Leny Andrade, „First Lady des brasilianischen Jazz“, stirbt im Alter von 80 Jahren

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Mit ihrem gefühlvollen, zigarettenartigen Altgesang und ihrem gefühlvollen „Bossa-Jazz“-Stil faszinierte sie Publikum und Kritiker gleichermaßen.

Von Alex Williams

Leny Andrade, die brasilianische Sängerin, die mit ihrer gefühlvollen Fusion aus Samba, Bossa Nova und amerikanischem Jazz eine internationale Fangemeinde erlangte und die Tony Bennett einst die Ella Fitzgerald Brasiliens nannte, starb am 24. Juli in Rio de Janeiro. Sie war 80.

Ihr Tod in einem Krankenhaus an einer Lungenentzündung wurde in einer Erklärung eines Altersheims für Künstler in Rio, in dem sie lebte, bestätigt. Sie war auch wegen Lewy-Körper-Demenz behandelt worden.

Frau Andrade (ausgesprochen ahn-DRAH-jay), die oft als „First Lady des brasilianischen Jazz“ bezeichnet wird, kam aus den Clubs von Rio, wo sie als Teenager auftrat, und baute eine sechs Jahrzehnte lange Karriere auf, in der sie mehr als 35 Aufnahmen machte Alben als Pionierin dessen, was sie später Bossa-Jazz nannte.

2007 gewann Frau Andrade einen Latin Grammy Award für „Ao Vivo“, ein Live-Album mit dem gefeierten brasilianischen Pianisten César Camargo Mariano.

„Leny ist eine der größten Improvisatorinnen der Welt“, sagte Mr. Bennett, der letzten Monat starb, einmal. „Ich liebe die Art, wie sie singt. Sie ist ein Original.“

Frau Andrade sang größtenteils auf Portugiesisch und verlieh den eisig-kühlen Bossa-Nova-Tracks, pulsierenden Sambas und gefühlvollen Balladen eine Fülle und emotionale Tiefe, die sie mit einer weltmüden Schwüle verlieh.

In einer Rezension ihres amerikanischen Debüts 1983 im Blue Note Jazz Club in New York lobte John S. Wilson von der New York Times die emotionale Kraft, die sie „Cantador“ verleiht, einer Ballade in der intensiven Edith-Piaf-Tradition. „Miss Andrade singt es mit einer dunkleren, sanfteren Stimme als die von Piaf“, schrieb er, „mit einer dramatischen Wirkung, die sogar für einen Zuhörer spürbar ist, der kein Portugiesisch versteht.“

Frau Andrades Karriere begann 1993 in den Vereinigten Staaten, nachdem sie nach New York gezogen war, wo sie zu einer beliebten Attraktion wurde und im Birdland und anderen Clubs auftrat, manchmal mit Mr. Bennett und Liza Minnelli im Publikum. Im folgenden Jahr spielte sie im Lincoln Center sowie im Hollywood Bowl in Los Angeles.

In ihrer Stimme, einer tiefen, holzigen Altstimme mit der Anmutung, alles gesehen zu haben, klang ein Hauch von Krächzen von ihrer langen Liebesaffäre mit Zigaretten mit. Der Gesamteffekt könnte faszinierend sein.

„Frau Andrade sowohl als Sarah Vaughan als auch als Ella Fitzgerald des Bossa Nova zu beschreiben, geht nur so weit, eine Künstlerin hervorzurufen, deren Stimme den Körper und die Seele Brasiliens zu enthalten scheint“, schrieb Stephen Holden, als er einen Auftritt in einem New Yorker Club im Jahr 2008 rezensierte Die Zeiten.

„Vielleicht denken Sie, Sie kennen ‚The Girl From Ipanema‘“, fuhr er fort, „aber Sie haben es erst dann richtig verinnerlicht, wenn Sie Ms. Andrade es auf Portugiesisch singen gehört haben; „Spucken“ wäre vielleicht ein besseres Wort als „Singen“, denn wie alles andere, was sie vorträgt, scheint es aus dem Mittelpunkt der Erde zu sprudeln.“

Für Frau Andrade war das Singen Nahrungsergänzung. „Meine Seele ist alles, was ich der Öffentlichkeit bieten kann“, sagte sie 2013 in einem Interview mit der brasilianischen Musikseite Esquina Musical. „Wenn ich meinen Mund öffne, verschwinden alle Schmerzen. Ich singe ohne Angst. Meine Freunde und Feinde umarmen mich.“

„Wenn ich singe“, fügte sie hinzu, „begib ich mich auf einen fliegenden Teppich von hier weg.“ Ich reise zum Mars.“

Leny de Andrade Lima wurde am 26. Januar 1943 in Rio geboren. Ihr Vater, Luiz de Oliveira Lima, und ihre Mutter, Ruth Couto de Andrade, ließen sich scheiden, als Leny noch jung war. Sie wuchs in Méier auf, einem Viertel in der Nordzone der Stadt, einer Hochburg des Samba.

Auf Drängen ihrer Mutter studierte Frau Andrade ab ihrem sechsten Lebensjahr klassisches Klavier und Gesang. Sie erhielt ein Stipendium für das brasilianische Musikkonservatorium. Beethoven und Brahms waren jedoch nicht ihr Schicksal.

Sie war fasziniert von Bossa Nova („neue Welle“ auf Portugiesisch), der traditionelle brasilianische Rhythmen mit amerikanischem Jazz verband, wie er Ende der 1950er Jahre an den Stränden Brasiliens entstand. Sie wurde auch vom Samba-Stil der beliebten brasilianischen Sängerin Dolores Durán beeinflusst.

„Ich habe meiner Mutter mein Klavierdiplom gezeigt“, sagte sie 2013 in einem Interview im brasilianischen Fernsehen und sagte ihr: „‚Vergiss die Oper und die klassische Musik.‘ Ich werde populäre Musik singen – wegen Dolores Durán.‘“

Ihre professionelle Karriere begann im Alter von 15 Jahren, als sie mit dem Bandleader Perminio Goncalves unter der Aufsicht ihres Stiefvaters Gustavo Paulo da Silva auftrat, da sie noch minderjährig war.

Später sang sie mit dem Sérgio Mendes Trio, einer Jazz-Combo, bevor Herr Mendes mit seiner Band Brasil 66 seinen Umweg zum internationalen Popstar wagte. „Er sagte, er hasse Samba; er hat es nicht gespielt“, sagte Frau Andrade gegenüber Esquina Musical. „Und das Gleiche habe ich auch über Jazz gesagt. Aber am Ende haben wir nachgegeben und beides vermischt.“

Sie begann, sich dem Jazz und seinem improvisierten, wortlosen Gesangsstil namens Scat zuzuwenden. (In seiner Rezension in der Times von 1983 lobte Herr Wilson ihre umwerfende „Agilität, die Ella Fitzgerald nahekommt“.)

1961 veröffentlichte Frau Andrade ihr erstes Album „A Sensação“ für RCA, das sich stimmungsvoll an den Samba einer früheren Ära orientierte. Zwei Jahre später kam sie voll auf ihre Kosten und verschmolz Bossa Nova mit traditionellem Jazz auf „A Arte Maior de Leny Andrade“ auf Polydor.

Als sie jünger war, war sie kurz verheiratet und hatte nie Kinder. Informationen über Überlebende waren nicht sofort verfügbar.

Als Jazzsängerin hatte Frau Andrade nie großen kommerziellen Erfolg, aber diese Tatsache störte sie nicht. „Ich mache keine Musik für die Massen“, sagte sie zu Esquina Musical. „Sie haben nicht die Fähigkeit, meine Arbeit zu verstehen. Schlechte Sachen gehören nicht zu meinem Repertoire.“

Flávia Milhorance trug zur Berichterstattung aus Rio de Janeiro bei

Alex Williams ist Reporter in der Abteilung für Nachrufe. Mehr über Alex Williams